唐朝有很多的诗人，并且他们都有着高尚的品格，无人可及的才华，也正是这些原因，才把唐诗写得无与伦比，成为了中国文学上的一座高峰，感动了一代又一代的读者，人们从这些作品中，不仅仅只是感受到了唐诗的优美，更多的是能够从这些诗人的身上，学会了更多的东西，明白了更多的道理；所以阅读唐诗最是能够感受到唐诗那独有的魅力，以及唐诗里的那一份唯美，无论是初唐，还是盛唐，都涌现了一大批的诗人，他们赞美风景，表达内心的无奈，书写人生的苦难；然而到了中唐时期，唐诗更是达到了又一个巅峰，这个时候很多的诗人，还致力于改革，韩愈与柳宗元发起了“古文运动”，白居易和元稹则是发起了“新乐府运动” ，这也使得唐诗，写得更直白，也更为接地气，人们也更加能够理解其中的意思。

其实中唐时期除了以上所介绍的四位诗人之后，还有一位诗，也不应当忽略，那便是刘禹锡，他的诗作也是极为有个性，而且他本人便是一位很有个性的诗人，往往在创作一些作品时，显得别具一格，例如他的那首《秋词》，便是一首非常有个性的诗作，秋天在别的诗人眼中，可能会觉得很伤感，但是刘禹锡不一样，他则是认为秋天没什么伤感，反而比任何一个季节都要更美，这就是刘禹锡，一位个性十足的诗人。

小编今天要向大家推荐刘禹锡一首非常经典的诗作《赏牡丹》，这也是他众多作品中，写得很是唯美，不可不读的千古名篇，诗人把牡丹描写的妖而不艳，尤其是高超的表现手法，更是令人赞叹不已。

《赏牡丹》唐代：刘禹锡庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

刘禹锡也是中唐时期最了不起的诗人，同时他与是名门之后，据他自己说是汉朝中山靖王刘胜之后，虽然他出身名门，但是一辈子仕途却是极为不顺，由于卷入了党派之争，到了唐宪宗时期，一直受到打压，先是被贬到了湖南，随后又被贬到了岭南，最后又是四川，一辈子可谓是颠沛流离，可是诗人并没有依旧保持着高尚的品格，并没有向命运屈服，始终保持了高尚的品格，仅仅是这一点便是足以令人感动。

那么他的这首《赏牡丹》，大约是写于大和二年，也就是公元828年，这个时候的诗人，原本是有机会留在长安，当时唐宪宗诏他和柳宗元等人回京，可是诗人去到长安的玄都观游玩，写了一首极有讽刺意味的诗《游玄都观》，在里面大胆地讽刺了当时的权贵，从而又被贬。那这首诗也正是写于那个时候，所以从这首诗中，也足以感受到诗人的一片真诚。

“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。”，那院子前面的芍药很妖娆，也非常的漂亮，也非常的艳丽，可是这种花却是缺少骨骼，然而那池塘里的荷花，虽然很清新优雅，可是却缺少情韵。在这两句诗中，诗人把这两种花描绘的出神入化。

“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”，然而只有牡丹才是真国色，才是花中最有魅力的一种花，每当到了花开的季节，便是惊动了整个京城，使得很多人都来到这里观看。在这两句中，诗人把牡丹花描绘的如诗如画。

刘禹锡的这首《赏牡丹》，无疑是众多描写杜丹诗作中的千古名篇，而且诗人高超的表现手法，更是令人赞叹不已，字里行间，尽是诗人对于牡丹花的赞美之情。

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